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domingo, 17 de abril de 2016

Huanuco - cocaleros de Monzón




Huanuco - chacranegro





DEPARTEMANTO : HUANUCO
PROVINCIA : HUANUCO
DISTRITO : SAN FRANCISCO DE MOSCA

ETIMOLOGIA : La palabra CHACRANEGRO proviene de dos palabras o voces:

CHACRA: Terreno o campo, NEGRO: Esclavo

I. INTRODUCCION:


Una de las costumbres que se practica hasta la actualidad en la parte sudoeste del departamento de Huanuco es la danza Chacra negro, en la cual está plasmada la adoración hacia el niño Jesús por parte de los esclavos negros, que en sus ratos libres se escapaban de la opresión para adorar al Niño Jesús.

II. TIPO DE DANZA: 

CHACRANEGRO, es una actividad ancestral que para que sea considerada folklórica reúne todas las condiciones, por que es tradicional, popular, ubicable por ser una fiesta costumbrista en base a la adoración al niño Jesús

Siendo una actividad que representa para los pobladores antiguos y actuales la profunda identidad nacional, de genero festivo religioso.

III. ANTECEDENTES HISTORICOS: 

Según los estudios más aproximados la música de chacranegro fue creada por Francisco Calero, quien en los años de 1946 fue militar y músico del ejército, donde por primera vez tocó la música de chacranegro, en San Francisco de Mosca el 1° de Enero regresando de su servicio militar donde forma su banda de músicos.

INTEGRANTES DE LA BANDA DE MUSICOS:

- FRANCISCO GERROSPI (Bajo)
- ACISOLO MANCILLA (Clarinete)
- FILOMENO ARIAS (Trompeta)
- PAULINO GOÑE (Pistón)
- POLY BACILIO (Bajonista)
- ANTENOR CABRERA (Requinto)
- MANUMBRO BERROSPI (Bombo)
- TEOFILO JULLCA (Bajo)

Desde ese entonces danzan el chacranegro en el distrito de San Francisco de Mosca y lo cultivan hasta la actualidad.

IV. ORIGEN

Después del conocido Decreto promulgado en Diciembre 1854 por Don Ramón Castilla, que otorga la libertad a los negros esclavos traídos al Perú desde Cafre y otros pueblos de África, para que trabajen en las haciendas y chacras de la costa y sierras peruanas, en las minas de Cerro de Pasco, Lampa y Huancavelica, como también en los conventos religiosos desiminados a lo largo del Virreynato. A partir de esa fecha fusionada por su cercanía con los fastos de la navidad y año nuevo, los negros danzan en diferentes lugares del Perú.

V. EPOCA DE EJECUCIÓN

Se ha investigado desde el contexto histórico en la práctica que define su religiosidad y fe católica lo ejecutan desde el año de 1946. El 1° de Enero en la actualidad esta festividad costumbrista lo realizan por etapas, las cuales son:
1. EL PLAZAY (30 de Diciembre)

Es el ingreso de la banda de músicos a la Plaza Mayor siendo recibido por las autoridades, seguido van a dirigirse hacia el domicilio del mayordomo donde van a realizar el ensayo general junto con los danzarines también llamado (MUDANZA) en el horario de 9 a 10 de la noche.

2. EL MASETACUY (31 de Diciembre) 

Preparan los adornos de flores y los dan como presente a la iglesia y al niño Jesús, como ofrenda de por parte de los danzantes.

3. PACHAWALAY (01 de Enero)

Consiste en la adoración al niño Jesús cada uno de los danzantes con sus paraguas y el cambio de varas de las autoridades.

4. ALLWAYACUY (02 de Enero)

Representa la despedida de los danzantes hasta el próximo año, en ese momento se despojan de su vestuario quedándose con su ropa cotidiana.

VI. ESTRUCTURA COREOGRÁFICA

La coreografía es el arte de la danza conjunto de movimientos, pasos y figuras que realizan durante su ejecución donde representan y expresan la escena y la naturaleza de la fiesta costumbrista desde el PLAZAY hasta el ALLWAYACUY.

VII. DESCRIPCIÓN DEL VESTUARIO E INDUEMNTARIA:

El significado del vestuario está evocado a la etapa del tiempo que representa al verano, invierno, otoño y primavera que detallamos a continuación:

A. PASTORINA (sombrero)

Lleno de flores que representa a los productos que crecen en la zona en especial a las flores de los tubérculos como la papa y a la vez representa las flores a la primavera y las cintas del sombrero al arcoiris.

B. MASCARA NEGRA 

Representa al esclavo negro de la chacra

C. CHALINA

Representa al abrigo del poblador andino negro ya que en la zona hace frió por la temperatura baja en la noche y en tiempo de lluvia.

D. PONCHO O GARA

Son de diferentes colores ya que representan a las tierras al tiempo de verano e invierno y a la vez va a cubrir al poblador de la lluvia

E. CALZONETA (Pantalón)

Representa a las calzonetas para armonizar el vestuario es sobresalido el calzoncillo.

F. MEDIAS COLORIDAS

Usan medias de colores representando a los colores del campo amarillo, verde y rosado.

G. GUANTES

Representan a la protección de la mano del trabajo duro que realiza el poblador andino

H. PARAGUA

Significado de la protección de la lluvia ya que en época de la ejecución de la danza hay torrenciales lluvias.

I. CHICOTILLO

Uso cotidiano como defensa personal de los abigeos de la zona, por eso lo llevan los chacranegros.

J. MATRACA

La llevan sonando como una herramienta de trabajo que siempre no le falta al negro de chacra.

NOTA: Trabajo de recopilación y de vivencia propia



Huancavelica - llama michiy




Esta danza expresa las manifestaciones de los pastores de nuestras zonas altas de la sierra. Quienes mantienen las costumbres y vivencias de viaje a distintos lugares para el intercambio de alimentos, utilizando la llama como medio de transporte. Esta danza es representada en la Comunidad de Lachocc de la provincia y región de Huancavelica, lugar que es eminentemente ganadero.

Canto Qechwa:

Qakuchik turikuna Llamata qatimusun
Kallpasun qalayninchik Turiy ama waqaychu.
Turinchik sapachallan Llakiwan qapichikun
Turiy ama llakiychu Ñam qamunikuña.

Pastura pastura Yaykukamullayña Llamallanchikta Qatirimustinña

Imallataraq apamuchkanki Allquchallay
Qachara kankatan munallasqani llantuchallay
Kaymi kaymi kay munallasqayki Allquchallay
Qachara kankatam apamuchkayki llantuchallay


Wayrapas sukastin Ichupas qawampi Rapapam quriqina.
Yana llantuy qawaykuy Michiqpa llantunsi Utqayman kallpasunchik.

Pasakuchkanim llamachallayta Qatistin
Utqayman kallpasun llamachallayta Qatistin
icha kutiyman sunquchallayta pusastin

Traducción:

Vamos hermanos, debemos arrear las llamas
vamos todos, hermano ya no estes triste.
A nuestro hermano solo le invade la tristeza.
Hermano no estes triste, ya estamos todos aqui.

Pastora pastora ya puedes venir arreando nuestras llamitas.

Que me estaras traendo mi sombrita.
Estaba queriendo Kuchi kanka, mi sombrita.
Aqui estoy traendo, lo que gustabas.
te estoy traendo Kuchi kanka sombrita.


El viento silbando, el Ichu brillando como oro
Mira la sombra del atardecer, es la sombra del pastor vamos rapido.

Me voy arreando mis llamitas
vamos rapido arreando las llamitas.
Esperando volver pronto llevando mi corazoncito.

Vestimenta:

Mujer:

  • Sombrero negro
  • Pullito de color
  • faja
  • Blusa
  • Ukuncha color azulino
  • Fustán de color blanco
  • Seqo
  • Ovillo de lana de oveja

Varon:

  • Chalina blanca
  • Chompa de color blanco o negro de alpaca u oveja
  • Chumpi o faja
  • Pantalón negro de bayeta
  • Pechera
  • Medias de lana de oveja de color blanco
  • Chullo de color blanco de oveja o alpaca
  • Seqo u ojotas
  • Chullo de color blanco de oveja o alpaca
  • Lapichu




Huancavelica - botiqa qipi




Cusco - turkuy de Yanaoca



Se baila en parejas, en época de lluvia, representa a un ave que esta extinguida, llamada Turkuy. En la coreografía en enero representa a los alcaldes entrantes y salientes, acompañados de sus esposas. Se realiza en diciembre adorando al Niño Jesús. Es originaria del distrito de Yanaoca, Prov. de Canas.


Danza ceremonial de la Provincia de Yanaoca Departamento del Cuzco, Turkuy denominaci6n quechualizada oue se le da al habitante de Turquía, es decir a los TURCOS que invadieron la península Ibérica considerados por los Españoles como enemigos, y que el antiguo peruano supo asociarlo cono aliado tomando la investidura del Turco, en razón directa como venganza o enfrentando al invasor español.



En muchas de nuestras manifestaciones se traslucen estas diferencias y que comúnmente al Turco y al Arabe se le da el apelativo de “Moro” o el que era contrario al cristianismo, según datos históricos que —nos trajeron los religiosos españoles, lo que vendría a ser una frecuente lucha entre “Moros y Cristianos” o “Turcos y Cristianos.
Esta danza viene a ser una síntesis de lo que inicialmente fue el -origen de un idealizado enfrentamiento; es decir toma como punto de partida la representación de la entrada de los Turcos y Milicianos estos últimos representando al español; contienda de carácter bélico en la que se recordaba la resistencia española ante la invasión de turcos y árabes o moros; cuyo resultado de dicho enfrentamiento era gran- importancia rara las comunidades de dicha zona, pues si ganaban los turcos era de gran augurio y si ganaban los milicianos asolanan desastres y penurias. Este gran acontecimiento se llevaba a cabo los primeros de Enero; y que hoy se realiza con motivo del cambio de autoridades en cuya ceremonia se ofrecen los mejores éxitos en su gestión. 
Musicalmente es acompañado por un conjunto típico de la zona en cuyos instrumentos resaltan, El arpa, violín, quenas, bandurrias, tinyas etc Con respecto al traje típico del varón debemos señalar que es el resumen de la concepción andina de como imaginariamente vestía el Turco y la inspiración en los colores de la Panihuaria o flamenco andino que abunda por la zona y temporada referidas la misma que consiste en :
Montera circular de la que cuelga una trenza con etapas y espejuelos reflejando el grado jerárquico que ostenta cada uno, chullo, camisa, Unku inca (especie de camiseta sin mangas color rojo indio, de esta prenda se desprenden mangas) largas con encajes en los puños, un faldellín color blanco de amplio vuelo hasta debajo de la rodilla, pantalón ne¬gro largo, en cuyas piernas llevan shaqshapas (cascabeleS) y ojotas las mujeres llevan un traje parecido al de Tinta consistente en una montera circular, manta bordada corta a la cintura color crema, chaqueta bordada, camisa de bayeta, polleras de fondo negro, la exterior con mayores bordados, chumpi, ojotas y T’ikawaraka.


Cusco - tinkuy de Canas



INTRODUCCION
Desde tiempos antiguos el hombre de las provincias altas, se caracteriza por su valentía y por querer dominar más tierras, así el hombre K’ana, ha sabido conservar sus tradiciones ancestrales como son:

- Q’eswa chaka.- Construcción del puente incaico o puente colgante de soga de la paja brava ubicado en el distrito de Qhehue Provincia de Canas Departamento del Cusco.

- Pago a la Pacha Mama.- Servir a la tierra, en agradecimiento por las bondades naturales que les brinda y por la fertilidad que se viene.

- Como también el Phasña Suway.- Que es el rapto a la mujer amada.

UBICACIÓN GEOGRÁFICA
Chiaraqhe, ubicado entre los distritos de Langui, Layo, Checca y Kunturkanki y de la Provincia de Canas, esta cerca de los 5000 m.s.n.m.

ETIMOLOGÍA
Tinkuy.- Encuentro, entrevista, convergencia, lucha en combate, pelea entre adversarios, Sinónimo: Tupay.

RESEÑA HISTÓRICA
En la altiva provincia cusqueña de canas se realiza cada 20 de enero el ritual ancestral Tinkuy o Tupay entre los aguerridos pobladores de los distritos de Langui, Layo, Checca y Kunturkanki contra Qhewe y sus aliados, quienes reviven cada año desde inmemorables tiempos la sangrienta batalla campal del Chiaraje en la planicie del mismo nombre, escenario gigantesco natural de ichu.
Iniciándose la batalla campal encarnizada lanzando con sus warakas una lluvia de piedras sobre ellos; para golpearlos portan Liwis (látigos de cuero curtido) llevando atado, al extremo, pedazos y hierro para darle mas contundencia al golpe, zurriagos al cinto para cualquier contingencia.
Es una arraigada tradición del "Pukllay" entre esos pueblos donde no funciona ni la policial, ni la fuerzas represivas, se dice que estas batallas eran de preparación y entrenamiento de las tropas de Tupac Amaru II.
La muerte de los combatientes no será llorada, al contrario se regocijaran, la sangre fructificara y perderá su fúnebre mascara para convertirse en sagrada ofrenda a la pachamama y en su cosmovisión la vida del "Chiarajero" fertilizara y hará mas fructífero los sombríos para una abundante cosecha.

VESTIMENTA
La indumentaria que utilizan es de acuerdo al lugar de su procedencia, puesto que en el área de la Cultura Andina es ampliamente diverso.

MUJERES:
- Montera, tipo casco, adornado con cintas doradas
- Sombrero de lana de oveja según su comunidad.
- Lliclla según su comunidad
- Tupa Qoyllor.- Prendedores con espejo tipo estrella.
- Blusa Blanca.- Con bordados en la pechera
- Chaqueta de Bayeta con bordados
- Chumpi.- Faja
- Polleras de bayeta con fondo negro.
- Ojotas.- Ushutas.
- Warakas de colores.
- Honda pelada.

VARONES:
- Montera: tipo casco.
- Sombrero: de lana de oveja blanca
- Chullo: Tejido de lana.
- Chaleco.
- Camisa.
- Chamarra.
- Pañolón Blanco.
- Poncho rojo.
- Uishcata: Manta de colores
- Chumpi.
- Pantalón: color negro con escarpines
- Pantalón blanco de bayeta.
- Chalina.
- Waraka.
- Charango.
- Ojotas: Ushutas.

COREOGRAFÍA
El contenido de la danza esta inmerso en el proceso del ritual de la pelea, Chutanacuy, suwanacuy.

INSTRUMENTOS MUSICALES
Los instrumentos que se utilizan principalmente son el Charango y Pinkuyllo (Flauta)

También pueden acompañar musicalmente:
- Quenas.
- Mandolina.
- Guitarra.





Cusco - quellwa tusuy





Originaria de las Comunidades de Patacancha, Willoq, Q´elcanca, del Distrito de Ollantaytambo, Provincia de Urubamba, Departamento del Qosqo, la danza representa a una ave llamada Quellwa.
Danza carnavalesca bailada en época de carnaval, durante el año. Y en especial en Miércoles de Ceniza.
La indumentaria es muy colorida en la que predomina el color rojo (Huayruro) muy típico de esta zona, para la tradicional fiesta carnavalesca se juntan varones y mujeres en su mayoría jóvenes solteros, quienes demostraran su interés, talento y destrezas.

Los maqtas (solteros) demuestran su valentía o fuerza de su juventud, a través de sus gritos y choques o pechadas, que significa la prueba de la fuerza del ave, meritos que los hacen ganadores ante las damitas, al ser admirados por las solteras.


Mientras las Pashñas (solteras) llaman la atención a sus parejas con su elegancia canto y coqueteos, en la danza, son acompañadas por los músicos que tocan su Wuanccar (bombo), Tinya y Quenas.

El Genero de la danza es de caracter Carnavalesca; Su Etimología .Deriva de las Palabras:
Quellwa, que significa Ave antidiluviana. 
Tusuy, significa Bailar.
El Nombre Completo es; Quellwa Tusuy (Bailemos la Danza de nuestras Aves de las Cochas o lagunas) 

Reseña Histórica: La danza representa la existencia y migración de una región a otra del ave llamada Quellwa, y cuyo habitad son las Cochas ó lagunas que se hallan en las alturas de dichas comunidades.

La Danza carnavalesca se baila con creativas coreografías mimetizando la conformación del vuelo de las mencionadas aves, dejando al mas fuerte en dirigirlas, hacia su nuevo destino, representados en la danza, se les puede observar en épocas del jolgorio juvenil y carnaval en los meses de febrero a marzo de cada año. 


Cusco - oka tarpuy




Cusco - majeños




Es una danza mestiza de origen republicano, satírico y muy alegre, practicada en algunos distritos y provincias de Cusco, en particular en la provincia de Paucartambo, donde se ridiculiza y satiriza al “majeño” (natural del valle de Majes -Arequipa), exagerando su aspecto fisonómico, su vestido, representándolos con unos personajes apuestos, rechonchos, bonachones, que derrochaban mucho dinero en las fiestas populares y patronales.
danza sarcastica

Según la historia, en tiempos muy antiguos, el valle de Majes era un gran productor de caña de azúcar y provisionaba mucho aguardiente (licor de caña) y vino de uva a Cusco y provincias, y precisamente los majeños eran los transportistas arrieros, comerciantes que llegaban a éstos pueblos montados en caballos y con una recua de mulas cargados de dichos productos.
De esta actividad comercial nació la parodia y comparsa dancística, lidera un viejo majeño o patrón que baila elegantemente acompañada de una simpática dama, de quienes dependen muchos otros majeños, llevando consigo una botella de licor.
danzarin de majeno

Se caracteriza por ser una danza de coreografía sencilla y de un gran número de danzarines masculinos que ridiculizan y realizan parodias muy graciosas, haciendo reír a carcajadas a quienes observan. A menudo se puede observar en fiestas patronales, como las festividades de la Virgen del Carmen de Paucartambo, en el valle sagrado (Pisaq, Lamay, Qoya, Calca, etc.), fiesta Patronal de San Jerónimo, fiestas del Cusco, Cruz velakuy entre otros. Es acompañado con una banda de músicos (k’aperos).
Estos apuestos majeños llevan como indumentaria un sombrero de paja, un pañolón que cubre su cabeza, una simpática máscara con expresión alegre de nariz alargada, una camisa, corbata colorido, cinchones adornados, el infaltable saco de cuero de color marrón (qara casaca), chalina de viaje, un peculiar pantalón de montar color caqui, botas con espuelas y lleva entre las manos una botella de aguardiente, vino o cerveza.
parodia en pareja
El viejo majeño y su dama
La bella dama trae puesto una pollera de mestiza de seda, enagua (interior), un mantón, blusa blanca con grecas, un sombrero de paja color blanco, una máscara y botines.
De igual modo la danza majeño, es entusiasmado por unos simpáticos personajes llamados “maqt’as” (cholos), quienes llevan puestos unas máscaras grotescas y bailan sarcásticamente burlando a los espectadores y danzantes.
Cabe subrayar, que las diferencias que existe entre los diferentes grupos de majeños de las provincias y distritos de Cusco, es mínimo, como el color del saco, máscaras, asimismo armonizan la música original con otros géneros (cumbias, marineras y huaynos).






Cusco - kenko





jueves, 7 de abril de 2016

Cusco - carnaval de Qatacamara






1. Ubicación.-

Comunidad : Q´atacamara.
Distrito : Q´atca.
Provincia : Quispicanchis.
Departamento : Qosqo.

2. Genero.-
Danza de Carácter Carnavalesca.

3. Etimología.-
Deriva de las Palabras:
Q´ata, que significa Pendiente.
Camara, que significa sitio o comunidad en Pendiente.

4. Nombre Completo.-
“Carnaval de Q´atacamara”

5. Reseña Histórica.-

Originaria de la Comunidad Campesina de Q´atacamara, del Distrito de Q´atcca, Provincia de Quispicanchis, Departamento del Qosqo, danza de carácter carnavalesco bailada en especial Lunes y Domingo de Carnaval para esta Q´aswa se juntan Mact´as (Solteros) y Huachachas (Solteras) con un día de anticipación, para fijar parejas, asi como para preparar el tradicional plato típico (timpu = puchero), bebidas como aja (Chicha), Tirillu (Licor) y coca para picchar,

Q´atacamara se encuentra a 12Km. del Distrito de Q¨atcca y a 80 Km. de Qosqo.

Estos solteros y solteras bailan ataviados con sus trajes típicos de la zona, confeccionados por ellos, en la danza se observa el rugido o guapeo que son gritos alentadores para decir que la fiesta ha llegado para ellos.

En la coreografía predomina la ronda característico de carnaval para el zapateo que viene hacer una alegría inmensa.

Mientras que las P´asñas (solteras) llaman la atención a sus parejas con su elegancia, su coqueteo

6. Música.-
Esta danza es acompañada por músicos que tocan su Huanccar (bombo), Tinya, Quena y Pututu.

7. Vestuario de Mujeres.-
- Montera amarilla decorado con flores.
- Manta de pallay.
- Chamarra amarilla con grecas.
- Chumpi.
- Pollera.
- Paqui (Tusuna)
- Ojota.

8. Vestuario de Varones.-
- Montera con reatilla.
- Chullu con botones.
- Unccu (poncho corto)
- Tablacasaca decorado con grecas.
- Wara o Pantalón negro.
- Chuspa
- Quenachos con pompon.
- Osota ó Ojota.

Cusco - carnaval de Canas




Esta danza pertenece a la provincia de Canas, del departamento del Cusco, se realiza en el mes de enero, en los enfrentamientos del conocido “Chiaraje” (guerra con hondas y piedra entre dos comunidades), en los meses de carnavales (febrero – marzo), de igual manera en la época de cosecha y fiestas patronales de la provincia. En esta danza las letras son intencionadas con doble sentido, lleno de broma, burla, insulto y amor.
Carnaval de Canas
Carnaval de Canas – jóvenes expresando sentimientos de amor
Es el momento donde los jóvenes varones (huaynas) al son de su charango o bandurria cantan y expresan sus sentimientos a las mujeres (p’asñas), ambos se contagian con la alegría, el juego y la bebida, van poco a poco al aspecto sentimental para posteriormente terminar con aceptación a los varones, es una danza que lo realizan los jóvenes solteros.
Huaynas y Pásñas (jóvenes)
Huaynas y Pásñas (jóvenes)
Asimismo la danza de carnaval de canas se caracteriza por ser muy festiva y picaresca, se ejecuta en parejas que aprovechan para hacerse gala y usar el doble sentido, así conquistar a su pareja y de ese modo resolver el eterno dilema del amor, sucede algo curioso que si algún varón no es correspondido por la mujer, éste se la lleva por la fuerza en hombros ante la resistencia de la femenina.
Danzantes de carnaval de Canas
Danzantes de carnaval de Canas
Las festividades termina con una qhashwa (baile y canto de fin de fiesta), donde los jóvenes de ambos sexos animados por la bebida se pierden en las afueras del pueblo (entre los pajonales), allí realizan encuentros de pasión y amor, representando la culminación del cortejo. Pueden llevar al servinakuy, es decir al matrimonio o convivencia de prueba.
Forcejeo en la danza carnaval de canas
Forcejeo en la danza
El vestuario de la danza carnaval de canas, para la mujer consiste en una pollera de bayeta típica de la zona con bordado multicolor a máquina (makinasqa), ukhuna, chaqueta,  liclla (manta pequeña), montera en forma de casco con cintas colgados multicolores, kandunga y ojotas. El varón lleva un pantalón de color negro de bayeta, un escarpín blanco, un poncho atado a la cintura, camisa blanca, un chaleco con adornos bordados, montera, ojotas y también llevan un charango.

Blue Spinning Frozen Snowflake